AMpli à modélisation avec de nombreux sons d'amplis simulés. Il y a un bouton pour ça.
Ca simule sans oser le dire du Vox, mesa boogie, marshall et fender .
Des effets préreglé (ou à régler) intégrés dans l'ampli (delay, compression, reverb etc), un bouton drive qui simule les lampes poussées. Un equal High, mid treble pas super efficace

Configuration complexe entre le bouton de sélection d'ampli et le multieffet mais avec les préréglages et le bouton qui sert à imiter le son d'un ampli on s'en sort assez facilement.

Le son maintenant :
Soyons clair à coté d'un bon ampli à lampes (hot rod ou marshall JCM800) cet ampli est un tas de merde.
Aucune dynamique, c'est plat comme une galette de mauvais transistor. Le son à une tendance au mauvais cristallin sur toutes les configurations.
J'ai trouvé aucun son qui me procure le début d'une sensation de plaisir, et ce que ce soit en disto ou en son clair.

Je ne met pas 0/10 en considérant qu'un débutant peut se faire plaisir et avoir des sons très différents (bien que très mauvais)

Pour le prix, il regroupe un ensemble d'effet qui auraient coutés très chers au final : chorus, flanger, leslie, délay, reverb, et meme wahwah pour ceux ki veulent prendre le pédalier floorboard avec...

Pour le maquetage de 1er niveau sans se prendre la tete, c'est LE produit qu'il faut.

Seulement 7/10 car les boutons c'est mignon mais au bou d'un moment ca gave, d'autant que des fonctions parralele existe pour un meme potard, donc au début fo connaitre les fonctions cachés, mé le boukin indik les double fonctions de tte facon, donc on est jamais perdu.
Le concept du pod xt a tué cet inconvénient, puisqu'il propose un affichage lcd ki dessine carrément les boutons en temps réels...mais le pod2.0 coute moins cher que le pod xt !!

Les effets sont nickels pour l'utilisation que j'en fais. Parfois avec l'effet délay+swell il semble que le processeur du pod ai du mal a suivre, il coupe les sons si on lui en envoit trop rapidement...

Que du vintage :canaux SATURES (presque xculisevement) d'amplis et des effets de modulation uniquement (chorus CE1 de boss la TRES vieille, delais, flange, etc...)
Fonction Tap Tempo interressante
La modelisation des amplis fait rire quant on a déjà un tout lampe (et meme quant on met un casque)
les effets modelisés sont de vieeeeeeeeeeeeeuuuuuuuuuuuuuuux effets et niveau modelisation on sent le très froid du numérique surtout au casque.
Donc Bof Bof Bof ...

Niveau Manuel c'est sympa bien expliqué, c'est clair des efforts ont été apporté au niveau du manuel(?!)
L'edition des sons est simple il suffit d'appuyer sur le type d'effet qu'on veux puis de tourner les molettes, c'est sympa...
L'utilastion sur scène est IMPOSSIBLE sans rajouter 300 euros pour le pédalier (abusé)
Qu'est ce qu'un multi effet (ni studio, ni portable) sans un pédalier?

J'ai bien rigolé lorque j'ai recut mon PODXT, les sons d'amplis ne ressemble PAS aux amplis cités sur le manuel. J'ai un dual rectifier et heureusement ma saturation d'ampli ne ressemble pas au minable petit overdrive proposé sur le POD.
Les effets sont très très très froid et sans vie (merci le numérique) alors que les effets sont tous de seffets vintage (mais qu'avez vous fait????)
En bref de la merde

Quelques boutons à tourner, un HP celestion 12" g12t-80 spécialement conçu pour lui.
prises midi, effect loop.

Une fois les différentes sortes d'amplis repérées, on peut facilement naviguer et trouver le son qui tue.
les effets, même si peu paramétrables sont aussi faciles à utiliser.
une équalisation simple et efficace: bass mid treb présence.

Que des sons de tueurs et de légendes, vraiment bluffant.
J'en ai encore les fesses qui font bravo.
Pour j'ai pas reconnu ma gratte dont le son me paraissait moyen (avant d'avoir le flextone bien sûr)

IDEM.
Le pod n'est pas au format rack et c'est bien dommage c'est pas hyper facile à caser en home studio.
Superbe connectique mais pas de sp/dif ou optique...

L'edition est ultra simple mais je regrette l'absence de parametres approfondis pour les effets genre delay time, feedback, etc...
Le manuel est niquel.
Le gros probleme du pod (Désavantage par rapport au Yamaha DG) est qu'il n'y a aucune pédale fournie avec et qu'il faudra pour atteindre le top un pédalier aussi cher que le pod en lui meme
Le tap tempo est un peu approximatif.
Le logiciel est un peu bof.

Les modelisations sont efficaces et vraiment bienmais c'est vrai que les effets sont un peu limite (Le flanger typé Line 6 est quand meme méchant).
Niveau disto ya rien à redire c'est la grosse basse dans la figure à maman. Bien pour tout les styles.

Mais le gros moins selon moi est le son clair... Il y a une différence de niveau trop importante avec la satu, c'est plat et pas fort et le drive sature trop vite; le 6/10 c'est pour ca.

L'egalisation est pas très precise. C'est bon j'arête de descendre

Guitare d'un nouveau genre émulant d'autres guitares....

Facile d'utilisation, mais pas le top de la lutherie.

Je ne me prononcerai pas ou peu sur la ressemblance (ou la proximité) du son émulé avec le son de l'instrument d'origine.
Mon avis porterait plutôt sur la qualité, la « jouabilité », l'intérêt (ou les défauts) de chaque sélection.

précision : essais effectués avec un ampli à lampes (Fender)


T model position 5
Très bonne sélection, son cristallin dans les médiums avec de la chaleur dans les graves, bonne dynamique, bien adapté au blues (à essayer avec un crunch bien accrocheur).
Le son est assez bien défini mais moins que sur une télé, assez fidèle cependant à ce qu'on attend de ce type de guitare.

T model position 4
Pour moi : quasiment injouable, les aigus et médiums aigus sont complètement filtrés, le son est étouffé et mou.

T model position 3
Fidèle à ce qu'on attend d’une position intermédiaire sur une télé avec un bon compromis entre mordant et chaleur.
A essayer en open sol ( avec du crunch c'est assez probant mais ça manque de corps )
Bonne définition et bon équilibre mais je préfère les positions plus « tranchées » (1 ou 5 )

T model position 2
le même que le précédent en nettement plus cossu, plus de coffre mais moins de définition
A essayer aussi en open sol, avec du crunch, en forçant sur les aigus à l'ampli (en jouant des trucs façon K. Richard )
J'aime bien et je ne connaissais pas la télé sous cet angle (un son type humbucker).

T model position 1
Son cristallin, dans les aigus avec beaucoup de présence, idéal pour passer un solo au dessus des autres instruments sans forcer le volume. Petit manque de punch.
Je le préfère en son clair mais il donne bien en saturation si on règle la tonalité (sur la guitare ) en filtrant les aigus (question de goût). En trouvant le bon réglage on a une rythmique rock de bon aloi, puis on re-balance les aigus à fond et c'est parti pour le solo

Spank

Des styles de strato, il y en a beaucoup. Il peut y avoir de nettes différences de son entre une "standard" de 79, une de 85 et une de 96. Si on fait intervenir les différents micros type tex mex, lace sensor...et les électroniques type boost série Clapton ça se complique.

Je pense que ce préset est bien dans la "famille" strato (plutôt du genre doux-feutré). Chaque sélection est bien typée et fait de spank le préset polyvalent attendu.
Pour ma part je préfère le son plus "piqué" de ma (vraie) strato US (ainsi que le touché mais là, c'est une autre histoire).
La sélection spank est cependant intéressante surtout en son clair et constitue une émulation de qualité.

Ma préférence va aux positions 5 (manche) et 4 (manche-milieu)
A noter que la position 1 (chevalet) dispose du réglage de tonalité ce qui n'est pas le cas sur beaucoup de stratos, un "plus" intéressant.
position 3 : bien
position 2 : bien, mais il mais un p'tit quelque chose ( un peu de "spank" peut-être)


Lester positions 5
Le gros son brillant et chaud, bien dans l'esprit Les Paul.
Placé dans les médiums graves. Plus utilisable en clair qu'en saturé. Peut convenir au jazz.
Le sustain (si précieux de la Les Paul) est bien rendu, semble-t-il grâce au traitement du son car il dépasse le sustain naturel de la variax, comme toutes les sélections Lester.

Lester position 4
Un peu plus fin (moins pâteux) avec un traitement tout à fait particulier des médiums.
Ce son est un véritable ravissement en clair et donne très bien en crunch.
Du cristal dans du velours
Beaucoup de caractère.

Lester position 3
Même famille que le position 5 mais calé sur le médium, médium aigu.
Plus utilisable sur les rythmiques, plus polyvalent.
Grande richesse harmonique.

Lester position 2
Un son très réussi, s'apparentant au position 4, encore plus caractéristique sur le creusement des médiums.
Je trouve ce son particulièrement réussi. Il a une vraie personnalité. Beaucoup d'expressivité possible de plus il attaque furieusement les saturations avec un grain très serré et très riche.
Très rock, très bien sur les riffs secs et mordants. A essayer sur les grosses saturations.

Lester position 1
De la famille des 5 et 3 mais sur les médiums aigus et les aigus.
Beaucoup de mordant à utiliser avec de la présence et/ou un bright.
Super sur le solo, la rythmique rock et le riff ravageur. A essayer d'urgence sur les grosses saturations.

Le préset Lester est très réussi, je ne sais pas si c'est vraiment de la Les Paul.... mais c'est très bien et beaucoup moins lourd (pour les épaules).


Spécial positions 5, 3 et 1
Beaucoup de parenté entre ces présets avec le 5 dans les graves, le 3 dans les médiums et le 1 dans les aigus.
Petits détails sur le micro P90 émulé sur ses sélections : Ce type de micro a beaucoup d’avantages et quelques inconvénients. Il génère un son très dynamique avec beaucoup de présence et permet un jeu très expressif, de percutant à doux, suivant l’attaque donnée. Par contre il est très sujet à la microphonie y compris sur les anciennes Gibson très chères ( un coup de médiat sur le capot du micro = un « cloc » bien sonore ), alors il faut jouer précis.
Avec la Variax, on a (presque) les avantages (c’est quand même pas tout à fait ça mais c’est quand même très bien) et on n’a pas les inconvénients.


Spécial positions 4 (graves) et 2 (aigus)
Une belle réussite : un son fin, très défini, subtil, typé simple bobinage.
Très bien en clair comme en crunch.
Difficile de dire dans quel style de musique on peut l’utiliser, c’est plutôt le type de son qui peu devenir la caractéristique d’un musicien que d’une musique.
Demande un jeu précis.


R-Billy position 5 (3 et 1)
un type de guitare que je n'ai jamais joué

une super personnalité, chaque corde est très détachée, les basses sonnent un peu comme sur une acoustique, le son est très défini (ça donne envie d'en essayer une vraie)
Je pense que ce son est très utilisable et au delà du style habituel de ce type de guitare.

R-Billy position 3
on retrouve les mêmes caractéristique avec un autre équilibre, (en fait c'est le plus équilibré des trois) et un de mes sons préférés sur la variax. Beaucoup de brillance.

R-Billy position 1
les aigus sont d'une grande clarté, avec un petit écho on est vraiment dans le Rbilly. (bonjour Elvis)

Encore une sélection très réussie, avec une personnalité attachante.

R-Billy positions 2 et 4
On est dans la même famille avec plus de punch, on revient à un côté solid body
peut-être moins de personnalité que les autres présets mais on reste dans le bonne qualité.

une sélection à exploiter qui donne bien en crunch.

Chime position 5 ( 3 et 1)
J'ai toujours eu du mal avec les Ricken: manche très peu large et très bombé...
Par contre j'ai toujours été attiré par le son. (et le look)

Eh bien ..... je peux enfin jouer ce son que j'aime...

Un son très typé, scintillant et précis.

5 les graves restent chauds malgré la brillance
3 équilibré, très bien défini
1 cristallin, limpide

je préfère en son clair

Chime position 2 et 4
aie! là... ça sonne synthétique
j'ai du mal avec ces sélections...
En jouant sur le volume et la tonalité on gomme un peu le côté artificiel mais....
En fait, je pense que une corde pour un son ça marche... mais une corde pour deux sons on atteint les limites du système...

Les sons de 12 en acoustique sont plus exploitables.

Semi positions 5 ( 3 et 1)
bon, le son 335 je connais bien et celui de la Variax est tout à fait correct.
encore un son caractéristique avec un côté bois dû à la demi-caisse
sur les 335, suivant le type de cordier on a un sustain différent et j'ai connu plus long que celui de la Variax
préset idéal pour le blues, le rock et le jazz (en 80 j'avais acheté cette guitare pour sa polyvalence, d'autant que le modèle que j'ai a un split qui permet d'avoir des sons, type, simple bobinage)

semi position 5: son riche et ample très présent permettant une saturation bien grassouillette
semi position 3: son plus neutre très polyvalent
semi position 1: pour le solo ou les riffs musclé ( à essayer sur une saturation métalloïde ça surprend toujours en bien)

comparez avec les Lester vous sentirez les différences. Et bien on retrouve les mêmes différences sur les instruments réels, et parfois ce sont les mêmes micros sur la 335 et sur la les paul... c'est la caisse qui fait la différence.


Semi position 4 et 2
Même famille de son, mais j'irais jusqu'à dire que c'est encore mieux... un poil plus typé jazz.

position 4: un peu plus de richesse harmonique que la position 5
position 2: proche du son 1 en moins incisif.... quoique.... enfin très sympa

ceci dit
JE NE TROQUEREZ JAMAIS MA BONNE VIEILLE 335 CONTRE UNE (OU DEUX) VARIAX
mais je suis un grand sentimental....

là c'est délicat...

Les guitares de jazz sont toujours chères, voire très chères, voire énormément chères....
Alors celui (ou celle ) qui fait la démarche d'en acheter une... c'est un aboutissement, une démarche, un concept. De plus, on dépasse le cadre du son pour entrer dans celui de l'objet (de collection) et de la passion (souvent exclusive) d'un style musical...

Pour la Variax, l'absence de la caisse de résonance fausse le rapport à l'instrument et ce sera vrai pour les présets acoustic et reso

restons donc purement sur le son et faisons abstraction des sensations et du culte de l'objet

la 175, je connais quand je joue sur celle de mon pote Marco, lui, il a un son et moi j'en ai un autre... J'aurais préféré vous donner son avis.... mais il n'a pas encore essayé la Variax...


jazz position 5
c'est bien jazz, c'est même bien tout court, c'est même très bien... ça serait parfait si on était monté en 11- 52 voir plus ...avec du fileté plat après tout... on voit ici, aussi, un peu les limites du système.

jazz position 3 et 1
Même chose... mais ce sont des positions peut-être moins utilisées...
On peut leur trouver d'autres utilisations (essayez la position 1 avec une saturation..)

Ne boudons pas notre plaisir c'est un beau son jazzy et pour pas cher....

jazz position 4
j'attendais beaucoup de cette émulation...
je lui trouve un style jazz très marqué, une douceur et un velouté idéal... les aigus sonnent trés "acoustiques" ...
MAIS... mais les basses deviennent rapidement envahissantes et ce préset peut être très difficile à jouer (sur mon ampli) sans un règlage précis de l'égalisation... il faut donc couper les graves et forcer les aigus... donc dénaturer un peu le son... il faut aussi contraindre son jeu à la prudence sur les cordes basses...
Pour les cordes: même remarque qu'avant.

je reste un peu sur ma faim et veux essayer ce préset sur un autre ampli

jazz position 2
bien plus jouable avec une égalisation habituelle mais moins suave que la position "micro manche" ....

en résumé
3000€ pour un 175 neuve..... [censuré] € pour une super 400 ou une L5 ou autre....
faut avoir la passion...
alors pour du jazz occasionnel ... Variax me convient bien

acoustic position 5 ( 3 et 1)
Je l'ai dit, l'absence de caisse fausse les sensations ..... faut s'habituer.

Sur mon ampli (hot rod) il faut impérativement baisser le volume de la variax pour avoir un son acoustique pas trop électro. Il faut aussi trouver la bonne égalisation.

Les règlages affinés...

acoustic position 5: un vrai régal , basse riches et présence importante ( essayez l'intro de "angie"
bien en picking, mieux au médiat
ATTENTION en accords le son peut rapidement devenir brouillon

position 3: son type "petite caisse"? plus maigre, mieux pour les accords car mieux défini

position 1: entre les deux précédents, peut-être mon préféré ( essayez Neil Young, Who)


acoustic positions 4 et 2
j'ai déjà donné mon avis sur les émulations de 12 cordes ( voir chime)
c'est mieux en acoustic, surtout la position 4 en jouant sur le réglage de tonalité de la Variax
(essayez l'accompagnement de "as tears goes by" des stones)

Les 6 cordes sont réussies une vrai acoustique permet plus de sensibilité (mais une fois amplifiées certaines guitares perdent beaucoup de leur sonorité)

Je connais assez bien de tricone Johnson, ces guitares sont envoûtantes à la fois très sensibles et très puissantes, je les préfère tout métal.
Cependant elles sont dédiées à des styles bien particuliers et, vus les prix, on hésite souvent à franchir le pas... alors merci Variax.


Reso position 5 et 1
deux couleurs sonores de résonateur

position 5 :médiums, médiums graves
position 1 : médiums aigus, plus métal

se mettre en open... sol ou ré... prendre un bottle neck... attention, l'action de la Variax est un peu basse alors doucement sur la bouteille...

c'est .... bluesant....

Reso position 3
n'apporte pas grand chose au débat, mais est bien agréable


Reso position 2 (sitar)
amusant

Reso position 4 (banjo)
si tu veux être dérouté par un manche très..... différent
si tu veux avoir les doigts de la main droites coupés rapidement dans le sens de la hauteur
si tu veux avoir les doigts de la main gauche emprisonnés dans des onglet ou couvert d'ampoules (au choix)
si tu veux revoir entièrement ta technique
si tu veux être surpris par le poids, par la puissance du son, par le prix ....
....... alors achète un banjo et... go west....

sinon quelques réglages, volume et tonalité, et t'as le son sur la Variax mais pas les sensations... à toi de voir

open ... quasi obligatoire, mais on peut en accordage habituel
picking fortement indiqué mais avec un média pas trop dur ni trop souple ....pourquoi pas...

le préset pour s'amuser.... à force de s'amuser avec on arrive à faire de la musique...
C'est comme que je me suis aperçu que je revenais souvent sur ce préset... country western et new orleans.... et ça marche.

Il s'agit de la première guitare à modélisation. Elle est fabriquée en Corée, elle utilise des bois équivalents à ceux de guitares sous licence genre Squier ou certaines Epiphone, ça donne une idée de la qualité de la lutherie. Un manche passe-partout, 22 frettes, pas de micros apparents, tout se trouve dans le chevalet (mais ce n'est pas un piezzo). Des réglagles dignes d'une telecaster : un volume, une tonalité. Le sélecteur 5 positions fait penser à celui d'une strat, il semble de bonne qualité.
Les mécaniques à bain d'huile sont également fiables. En bref pour les caractéristiques on a là l'équivalent d'une guitare à 500 euros, à la différence près que l'électronique n'a rien à voir : deux prises jacks, une pour un jack stéréo (oui vous avez bien lu !) et l'autre cachée par un bouchon en plastique qui d'après Line6 permettra des updates. D'ailleurs, le troisième potar permettant de sélectionner les presets comporte deux espaces custom probablement pour stocker deux nouveaux sons.

Premier contact, le manche est tout à fait correct. Si le design de la guitare fera frémir les amateurs de belle lutherie gibson, on se sent très à l'aise comme sur une bonne fender standard.
En fait la guitare manque de personnalité mais ne présente aucun défaut notable, elle est légère, facile à jouer, la finition est parfaite. Le son quant à lui surprend. On s'attendrait bien à une latence comme sur une guitare MIDI mais ça n'est pas une guitare MIDI ! Le plus difficile c'est de faire abstraction du manque de corrélation entre la lutherie et le son produit. Qu'on produise des sons de fender passe encore, un son épais de Les Paul à la limite, mais celui d'une L-5 3/4 de caisse ça la fout mal, ceux d'une acoustique encore plus...

Pour la liste des presets reportez-vous au site, de toute manière je pense que ceux qui consulte cet avis se demandent à quel point le son peut être fidèle aux guitares modélisées. Je tiens d'abord à préciser que pour parler réellement de la qualité des sons il faudrait être bon dans tous les styles : blues, rock, rockabilly, funk, jazz, jazz-rock, pop, metal, country. Ce n'est pas mon cas, donc nous avons testé la guitare à deux, mais sur un ampli d'électrique. Par ailleurs, la comparaison n'a de sens que lorsqu'on connaît bien les guitares d'origine. J'ai eu une telecaster de 90, une strat réédition 57, une epiphone 3/4 de caisse Joe Pass, une Les Paul Studio, une Les Paul custom, quelques électro-acoustiques diverses dont une 12 cordes, mais encore pas assez pour parler du son Gretsh, des Les Paul Jr, de la Super 400 et autres vintages.
A part les musiciens de studio ou un journaliste spécialisé je ne pense pas être en mesure de donner mon avis sur tout. Quoi qu'il en soit, les sons de tele m'ont paru identiques, ceux de strat parfait sur les micros aigu et central, nettement moins convaincant pour les deux dernières positions central/grave. Les sons de Les Paul sont vraiment bons, on retrouve ce son gras si caractéristiques, les sons de L5 joués avec des plans à la Wes Montgomery sont tout à fait convaincants. Les acoustiques m'ont bluffé y compris la 12 cordes (le son sans se tuer les doigts ou jouer avec un harmoniseur). J'ai tout de même eu l'impression que le rendu était meilleur dans les médium et aigus que dans les graves. il me semble aussi que le principe de modélisation acoustique montre quelques limites quand on fait durer un accord, en effet, c'est à ce moment en général que la qualité de la lutherie joue le plus dans le sustain et l'amplitude du son continu. Comme la lutherie de la Variax n'est probablement pas prise en compte dans la production du son, il manque un petit quelque chose. Fan de slide j'envisageais de m'acheter un dobro, autant dire que vu la qualité des presets je ne le ferai pas. Pour le reste je ne pense pas être abilité à commenter.
J'ai bien sûr essayé les sons rock en satu et le résultat est très bon.

Un bon produit pour l'enregistrement direct et le jeux tout simplement...mais pas dans tout les registres sonore...

Assez simple à utiliser si on se contente d'utiliser si on se contente des preset de base...après c'est pas trop mal en direct sur le pod mais c'est mieux avec le logiciel...

Alors c'est simple, si on veux jouer des son claire c'est nickel si on veux jouer Blues super aussi
par contre pour le Metal alors la c'est pas ici qu'il faut s'arreter !!! vaut mieux aller voir le Vamp2 pour ça !!! et oui... j'ai les deux d'ailleurs... ce ui est drole c'est que le Vamp2 est pas terrible pour les son claire... donc FAUT LES DEUX